La Materia

Dirección de Olga Pericet y Daniel Abreu | De Compañía Olga Pericet

Tierra Bendita

Dirección de Patricia Guerrero | De Ballet Flamenco de Andalucía

14 de enero a las 20:00 h
Teatro Nescafé de las Artes

15 de enero a las 21:00 h
Lo Barnechea

16 y 17 de enero a las 20:00 h
Teatro Municipal Viña del Mar

19 de enero a las 21:00 h
Teatro Municipal de Iquique

21 de enero
Anfiteatro de la Municipalidad de Pudahuel

75 minutos
Todo público

Desde Andalucía, la cuna del Flamenco, llega al Festival Internacional Teatro a Mil 2025, Tierra Bendita, una pieza que transita por los rincones pintorescos de esta región ubicada al sur de España, además de sus cantes y bailes más representativos. Una obra que se sitúa entre tradición y modernidad, mezclando la escena del siglo XVIII con la contemporaneidad.

Tierra Bendita ofrece un mundo flamenco sin tapujos ni vergüenzas, que pone en valor las nuevas generaciones de creadores desnudando al artista frente al público. Puesta en escena por el Ballet Flamenco de Andalucía, bajo la dirección de Patricia Guerrero —Premio Nacional de Danza en España 2021—, la pieza es un trabajo minucioso lleno de matices, que cambia las estructuras, pero respeta la forma, sin el yugo a ninguna de las disciplinas expuestas y trabaja de tal manera que todas y cada una de las partes se pueden sostener independientes por sí mismas.

Una suite repleta de tradición y modernidad, de lo antiguo y lo nuevo, de la estética del XVIII y la estética del siglo XXI, desde el modo frigio al mixolidio, de quejidos ancestrales y otros que los evocan en la actualidad.

Ficha artística:

Dirección artística y coreografía Patricia Guerrero | Composición Musical Jesús Rodríguez y José Luis Medina | Otras músicas, tema “Tierra Bendita” Dani de Morón | Otras coreografías Eduardo Leal | Maestro repetidor Eduardo Leal | Bailaoras/es Agustín Barajas, Álvaro Aguilera, Ángel Fariña, Araceli Muñoz, Blanca Lorente, Claudia “La Debla”, Cristina Soler, Hugo Aguilar, Jasiel Nahin, Lucía “La Bronce”, María Carrasco, Sofía Suárez | Cante Amparo Lagares y Manuel de Gines | Guitarras Jesús Rodríguez y José Luis Medina | Percusión David Chupete.

Patricia Guerrero

Dirección

Directora Artística del Ballet Flamenco de Andalucía, Patricia Guerrero (Granada, 1990) fue galardonada en 2021 con el Premio Nacional de Danza “por la personalidad y fuerza de su arte, y por haber sabido incorporar desde el flamenco más tradicional nuevas formas y estéticas”. Guerrero une a sus profundas raíces flamencas una originalidad creadora que la impulsa a explorar y experimentar la mezcla de dichas raíces con otros estilos de música y danza.

Patricia Guerrero ha actuado en los teatros y festivales más prestigiosos de todo el planeta: el New York City Center, el Teatro Nacional Chaillot de París, los Teatros del Canal o el Teatro de la Zarzuela en Madrid, el Piccolo Teatro de Milán, el Instituto Bozar de Bruselas, el Grand Theatre de Luxemburgo, el Teatro de la Maestranza y el Teatro Central en Sevilla, o la Casa de la Música de Moscú, son sólo algunos ejemplos. A lo largo de su carrera, Guerrero ha trabajado junto a grandes artistas como Arcángel, Mayte Martín, Belén Maya, Dani de Moron, Agustín Diassera, David Carmona, Antonio Canales, Rosa Torres Pardo o Fahmi Alquai. El Ballet Nacional de España y su director Rubén Olmo, cuentan de forma habitual con Guerrero como principal bailarina invitada.

Ballet Flamenco de Andalucía

Compañía

El Ballet Flamenco de Andalucía, proyecto del Instituto Andaluz del Flamenco de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Junta de Andalucía, nace con el objetivo principal de contribuir al desarrollo de la interpretación, creación, producción y difusión de la danza andaluza, con especial incidencia en los lenguajes flamencos, como establece el estatuto de autonomía de Andalucía y siguiendo las recomendaciones de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), fomentando la recuperación y difusión del patrimonio cultural de Andalucía, que tiene como elemento más singular el Flamenco.

A lo largo de su trayectoria, el Ballet Flamenco de Andalucía ha cosechado importantes logros como compañía artística, además de grandes éxitos de público y crítica, que han sido reconocidos en su historia con premios y galardones, entre ellos el Premio Nacional de Coreografía, varios Premios Max y Giraldillos de la Bienal de Flamenco de Sevilla.

Hoy, el Ballet Flamenco de Andalucía es un emblema de la cultura andaluza, del arte jondo y de los valores y sentimientos de un pueblo: el pueblo andaluz. Una compañía que seguirá hilando el arte más representativo de Andalucía, allí donde lleguen los pasos del baile flamenco.

Cruzades

Dirección de Jon Maya

21 de enero a las 20:00 h
Centro Cultural Espacio Matta – La Granja

22 de enero a las 20:00 h
Teatro Municipal de La Pintana

24 de enero a las 20:00 h
Sala Centro Cultural Lo Espejo

26 de enero a las 19:30 h
Teatro en Casa de la Cultura «Concejal Eduardo Cancino Cáceres» – Pedro Aguirre Cerda

60 minutos

Festival Teatro a Mil 2025 presenta este espectáculo de baile protagonizado por dos bailarines que hablan a través del movimiento de sus cuerpos. Comparten origen (País Vasco), pero no sus tradiciones, las que son muy diferentes.

Jon Maya y Adriana Bilbao son dos creadores contemporáneos que miran al arte a través de la raíz. Jon Maya es un dantzari (bailarín, en lengua vasca) que se expresa a partir de una mirada actual a su tradición, la danza vasca. A Adriana Bilbao la atrapó el duende del flamenco, y a través de él se expresa en el escenario.

Representan dos estilos de danza, dos lenguajes, dos miradas contemporáneas a las raíces. Dialogan y se entienden a través de su danza. La diferencia en su raíz e identidad no es impedimento; todo lo contrario, son una oportunidad para que esas raíces se extiendan como hojas.

La obra articula una reflexión sobre distintos temas y danzas. Él, con los tacones y las piernas altas del baile vasco; ella, con sus expresivos brazos y pies, percutiendo el escenario del flamenco. El diálogo recupera tradiciones, resalta cómo nos acercan y alejan, e inserta a cada persona en una historia compartida y, al mismo tiempo, única.

Ficha artística:

Dirección del proyecto: Jon Maya | Dirección e intérpretes: Jon Maya y Adriana Bilbao | Músico en directo: Julen Achiary | Coreografía: Jon Maya, Adriana BIlbao, Sharon Fridman como colaboración especial | Diseño de Iluminación: David Bernués | Producción Creativa: Doltza Oar-Arteta | Técnico de Sonido: Mige Alonso | Técnico de Luz: Eneko Martínez de Lizarrondo | Producción: Kukai Dantza | Promoción & distribución Internacional: AnSó. Raybaut-Pérès | Administración: Elena García.

Jon Maya

Dirección

Dantzari, coreógrafo y director de la compañía Kukai Dantza. Se formó en el mundo de la danza tradicional, y desde la creación de la compañía, ha podido conocer diferentes estilos de creación, gracias a que Kukai Dantza crea espectáculos contemporáneos a partir de la dantza tradicional vasca en colaboración con prestigiosos coreógrafos.

Taller:
Tradición, entrada a la creación
Con Jon Maya, director de Kukai Dantza

23 de enero a las 11:00 h
Taller en la Escuela de Teatro
Universidad Finis Terrae

Este taller, impartido por Jon Maya, director de la compañía Kukai Dantza, explora los diálogos entre la danza tradicional y la creación contemporánea. Con una trayectoria enraizada en la danza tradicional vasca, Maya compartirá su experiencia en la creación de espectáculos que combinan esta herencia cultural con enfoques innovadores, fruto de colaboraciones con reconocidos coreógrafos. A través de ejercicios prácticos, los participantes tendrán la oportunidad de experimentar cómo la tradición puede convertirse en un punto de partida para nuevas formas de expresión artística.

Una inmersión en las metodologías de Kukai Dantza y los procesos creativos que han permitido a la compañía reimaginar el repertorio tradicional. Será un espacio para reflexionar sobre la importancia de las raíces culturales y su potencial transformador en la escena contemporánea.