Arte y cultura a fuego lento. Programadores, gestores culturales y contrapartes conversan sobre sus proyectos e iniciativas en el Centro Cultural de España en Santiago de Chile. Un programa para conocer el detrás de cámara de los proyectos culturales, en boca de sus protagonistas.
En este capítulo de Caldo de Cultivo, Jota Jiménez conversa con el curador español y crítico de arte Juan José Santos sobre los límites éticos del arte en torno a la muerte.
Desde la exhibición de restos humanos en museos hasta la restitución de cuerpos a comunidades originarias, el episodio explora la tensión entre memoria, arte y despojo. ¿Cuándo una obra contribuye a la reparación y cuándo perpetúa una mirada extractivista?
Un diálogo crítico sobre el rol de las instituciones culturales, los procesos de repatriación y el papel del arte como mediador en la devolución de la dignidad arrebatada. Una escucha imprescindible para quienes piensan la cultura desde una óptica descolonizadora.
Josh Rogosin, legendario ingeniero de Tiny Desk, visitó Chile en el marco de su nuevo proyecto musical: Global Sound Concerts, que consiste en recorrer el mundo buscando sonidos locales.
En este capítulo de Caldo de Cultivo hablamos sobre los procesos creativos detrás de la producción y registro musical, el rescate del patrimonio sonoro de diversos territorios y cómo, aunque hablemos en español o inglés, siempre podremos entendernos a través de una canción.
Acompaña en el estudio a Josh, Joaquín Alvear, músico e ingeniero de sonido chileno que trabajó codo a codo con Rogosin durante sus grabaciones en Chile, lo que nos permitió también reflexionar en torno a la importancia de la colaboración entre artistas y técnicos de una misma disciplina.
El folclore es una bestia viva, y Rodrigo Cuevas lo sabe. Músico, performer y agitador cultural asturiano, ha sido reconocido con el Premio Nacional de las Músicas Actuales en España por su trabajo que cruza la tradición con la electrónica, el humor y la irreverencia. Con su voz, su puesta en escena y su estética, no solo recupera la memoria sonora, sino que la empuja hacia el futuro.
En este episodio deCaldo de Cultivo, nos adentramos en su proceso creativo: ¿Cómo elige qué sonidos rescatar? ¿Cómo la comunidad y la identidad disidente atraviesan su obra? ¿Y qué nuevas rutas se han abierto con su vínculo con Latinoamérica? También nos cuenta sobre sus múltiples proyectos y su forma de entender el arte como una romería: una peregrinación constante hacia nuevos paisajes sonoros y estéticos.
¿Cómo se crean nuevos espacios culturales? ¿Qué implica recuperar infraestructura urbana para convertirla en un punto de encuentro, creación y aprendizaje?
En este episodio de Caldo de Cultivo, conversamos con Pablo Salvador Valenzuela, director de Galería Solar, un microcentro cultural de 12 metros cuadrados ubicado en las Torres de Tajamar.
A través de su experiencia, exploramos los desafíos de impulsar nuevos espacios culturales y reflexionamos sobre cómo estas iniciativas se vinculan con las comunidades que los rodean.
Junto con Jota Jiménez, este capítulo invita a imaginar un futuro donde el arte y la cultura se puedan experimentar de forma cotidiana y accesible, anclada en la recuperación de espacios olvidados, y aborda los procesos de construcción de nuevos espacios, que incluso con pocos recursos, pueden hacer gran deferencia en el ecosistema cultural.
En este episodio de Caldo de Cultivo, Jota conversa con Alberto López Cuenca, filósofo, teórico del arte contemporáneo y una de las voces más influyentes en el debate sobre ecologías culturales y comunes digitales.
Desde su vasta experiencia académica y su obra publicada, López Cuenca nos invita a imaginar un futuro donde las prácticas culturales sean más colaborativas, democráticas y sostenibles, a través de re-pensar los derechos de autor y los sistemas de transferencia de conocimiento
Un capítulo desde las profundidades del bosque de la creatividad.
En este episodio de Caldo de Cultivo, Maya Errázuriz, curadora, investigadora y Directora de arte y publicaciones de Fundación Mar Adentro, visita el estudio de Radio Inventada para conversar con Jota Jiménez sobre el trabajo creativo que requiere y surgen de los cruces entre arte y naturaleza.
Trabajo interdisciplinario, ecosistemas de conocimiento, innovación en la mediación y programas que acercan comunidades a la naturaleza a través del arte te esperan en este capítulo, que probablemente sea el más verde de esta temporada.
Marcelo Expósito, reconocido artista, curador, investigador, activista y político español, visita los estudios de Radio Inventada para conversar con Jota Jiménez sobre procesos creativos, formas en que el arte dialoga con su contexto, agencia cultural, democracia y uno que otro futuro distópico.
Marcelo estuvo en Chile en el marco del Seminario Los pasados por venir, realizado en el CCESantiago, y del lanzamiento de su libro Interrupciones y movimientos. El arte politizado en la crisis del neoliberalismo, editado por Metales Pesados, que reúne una selección de escritos del autor sobre arte, activismo y política, elaborados entre los años 2009 y 2023.
Este episodio es una invitación a adentrarse en la mente de un creador que ha dedicado su carrera a cuestionar y transformar realidades. ¿Te interesa saber cómo se entrelazan el arte y la política? ¿Quieres conocer la visión de un artista comprometido con el cambio social? No te pierdas esta conversación, que seguramente te hará reflexionar y, ojalá, comenzar a luchar por los derechos colectivos de nuestra sociedad a través de tus prácticas creativas.
En este episodio de Caldo de Cultivo, Jota Jiménez conversa con la filósofa e investigadora Andrea Soto Calderón. A lo largo de la charla, Andrea nos revela los procesos creativos detrás de su trabajo, profundizando en temas como las imágenes posibles, la gobernanza y los sistemas de significado regidos por imágenes. Durante el programa reflexionamos sobre su metodología de investigación y cómo conceptualiza las ideas que guían su obra, además de plantearnos preguntas interesantes, como si hay realmente tantas imágenes en el mundo como se asume en una época multimedia, o si las IAs en realidad realizan un trabajo creativo.
Andrea estuvo en Chile participando en las jornadas «No hay sujeto sin imagen», centradas en inteligencia artificial, arte y democracia, y curadas por el artista y editor Gonzalo Golpe. En esta conversación, Andrea nos comparte su visión crítica y reflexiva sobre la intersección entre arte y tecnología, invitándonos a pensar en el papel de las imágenes en el mundo contemporáneo.
En este capítulo, Jota conversa con Gonzalo Golpe, artista, editor, docente e investigador, quien fue el curador de las jornadas «No hay sujeto sin imagen» en el CCESantiago.
Gonzalo nos cuenta sobre el proceso creativo detrás de la curaduría de este proyecto, que exploró la relación entre IA, arte y democracia junto a destacados invitados. Además, profundizamos en su propio trabajo y discutimos el impacto de la irrupción de las inteligencias artificiales en el mundo creativo.
¿Las máquinas realmente están creando imágenes o solo son herramientas para darles forma? ¿Cómo las IA pueden afectar nuestras prácticas oníricas y creativas? ¿De qué manera los algoritmos se integran en el flujo de trabajo de los artistas? ¿Qué cambios de paradigma estamos experimentando con la explosión de las tecnologías generativas? ¿Podemos considerar a la IA como una «otredad» con la que comparar nuestra inteligencia humana?
Si estas preguntas despiertan tu curiosidad, no te puedes perder este nuevo episodio de Caldo de Cultivo, el programa de procesos creativos de la Radio Inventada del CCESantiago.
En este capítulo de Caldo de Cultivo nos sumergiremos en los procesos creativos relacionados con la educación y el acompañamiento de jóvenes con necesidades educativas especiales.
Nos visita, en el estudio de Radio Inventada, la educadora diferencial María José Pizarro, especialista en discapacidad intelectual y neurodidáctica del Colegio San Javier de Puerto Montt.
¿Cómo puede la educación volverse más inclusiva? ¿Qué desafíos enfrentan los educadores y quienes apoyan a niños, niñas, jóvenes y adultos con discapacidades intelectuales? ¡Descubramos juntos la importancia de tener una visión diversa e interseccional de la educación!
La colección de música latinoamericana de Radio Gladys Palmera es una de las más importantes de mundo.
En este programa especial de Caldo de Cultivo, Jota y Fabián viajaron a El Escorial en España para conversar con Tommy Meini, curador principal y responsable del fondo de la Colección Gladys Palmera, que reúne más de 55.000 vinilos y unos 30.000 CDs. Además, dentro de los fondos de la colección hay documentos gráficos, obras de arte, fotografías, e incluso vestuarios, todos relacionados con la escena musical de latinoamericana y caribeña.
¿Cómo se crea una colección tan grande? ¿Cómo se expande un catálogo musical? ¿Qué tipos de materialidades y soportes, además de los sonoros, puede incluir una colección musical?
¡Vámonos de viaje y descubramos los procesos creativos de la radio y la colección Gladys Palmera
¡Aquí empieza la tercera temporada de Caldo de Cultivo!
Su programa sobre procesos creativos está de vuelta y viene con más ideas y sabores que nunca ¿Listos para sumergirse en una aventura cultural?
El primer capítulo es un episodio internacional, grabado en Madrid, y tiene como invitados a Leticia Macua y Marvin Siliezar, compañeros radiofónicos de la Radio Tomada de San Salvador.
Radio Tomada y Radio Inventada son plataformas radiales pertenecientes a la Red de Centros Culturales de AECID, y sus equipos se encontraron en la capital española en el marco del Festival Internacional de pódcasts «Estación Pódcast». Esta fantástica experiencia llevó a Jota, Marvin y Leti a reflexionar sobre la creación sonora, la democratización de medios y la importancia del audio en un mundo eminentemente visual.
¿Cómo se hacen un pódcast y cuáles son los procesos creativos detrás de los mismos? ¿Cuál es la importancia de los formatos sonoros en la actualidad? ¿Qué beneficios puede tener para las comunidades el que creen sus propios contenidos? ¿Cómo se amplifican las voces ciudadanas a través de los medios independientes? Si estas preguntas despiertan tu curiosidad, este es un episodio que sí o sí debes escuchar.
Caldo de cultivo vuelve para una temporada 2023, y sus primeras invitadas son las artistas visuales Fabiola Hernández y Francisca Correa, que están en el CCESantiago en la residencia “Un cuarto propio”, desarrollada por el Centro Cultural de España y Fundación Meteoro. Esta residencia tiene como objetivo abrir un espacio no productivista y de investigación para artistas que son madres, aligerando así sus trabajos de cuidados, y permitiendo una ventana para su desarrollo profesional.
¿Sabes lo que son las publicaciones de artistas? Este capítulo de Caldo de Cultivo nos invita a sumergirnos en su escena, junto con Sebastián Barrante y Sebastián Arancibia, quienes están detrás de Naranja Publicaciones, casa editorial especializada en este tipo de creaciones, y que actualmente tienen la muestra «Cuando escribo obras, mis manos piensan libros» en el primero piso del Centro Cultural de España en Santiago.
Paula Palicio Noriega, directora del Centro Cultural de España, nos visitó en Caldo de Cultivo para poder contarles un poco sobre nuestras líneas de trabajo. Las actividades son la punta del iceberg, y en este episodio les contamos cuáles son los procesos creativos que dan vida a nuestra programación. Si quieren conocer cómo trabajamos, nos vinculamos con contrapartes, cómo ser parte de la actividad programática de nuestro espacio, y qué son nuestros programas, no dejen de escuchar.
Marta García Cano, experta en arte y educación de España, visitó Chile en el marco del programa ACERCA, y conversó con Jota Jiménez sobre el intercambio y roces que ocurren cuando el arte aterriza en los museos y las salas de clases ¿Qué diferencia hay entre educación artística y un binomio «arte-educación»? ¿Cómo se están moviendo las instituciones culturales y educativas para implementar nuevos mecanismos de enseñanza?, y una pregunta inesperada: ¿Qué clase de pájaro serías tú?
En este capítulo de Caldo de Cultivo, Bea y Jota Jiménez entregan una mirada general de Trashumancias, que contemplan dos exposiciones, dos ciclos de cine y una audio-serie original.
En este capítulo, Jota conversa con las curadoras de la exposición, que convocaron a múltiples artistas para darle vida, luego de un largo proceso de investigación en la Sala 927.
¿Qué hay detrás de las paredes de trinchera, el arte sonoro, los tapetes y las otras obras que componen esta monumental exposición? ¡Descúbrelo en este nuevo episodio de Caldo de Cultivo!
En este episodio de Caldo de Cultivo volteamos la mirada para profundizar en el mundo de las residencias desde la vereda de la gestión cultural. Para hacerlo, Caldo de Cultivo recibe a Roser Colomar, de cultura resident, programa de residencias de creación del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, y a Natasha Pons, artista, y gestora cultural del equipo del CCESantiago, para dialogar con Jota sobre los desafíos, requerimientos y oportunidades que surgen a raíz de gestionar e impulsar residencias artísticas tanto en Chile como en España.
El primero de los tres episodios especiales está dedicado a España, y tiene dos invitados de lujo: Álvaro Vicente, reconocido escritor, periodista, docente y crítico teatral, y Fernando Sánchez Cabezudo, asesor y coordinador artístico del Centro Dramático Nacional de España.
Durante este primer episodio se conversó sobre la importancia de la crítica, los nuevos soportes, sus principales actores, y Jota logró destapar más de algún «salseo» interesante sobre la escena española.
Segundo capítulo especial de Caldo de Cultivo sobre Crítica teatral, en esta oportunidad junto a las críticas e investigadoras teatrales Zavel Castro (@zavel.castro) y Luz Emilia Aguilar Zinser (@luciernaga1996) 🤩
¿Cómo es la escena de la crítica teatral en México?¿Hay un recambio de críticos y críticas que pueda dar aire a la disciplina, o se seguirán cerrando los espacios para la reflexión? Luz Emilia y Zavel nos abren sus procesos creativos, nos cuentan cómo se relacionan con otros agentes teatrales, y cómo la crítica puede encontrar formas de cuidar y reflexionar sobre el teatro y sobre ella misma.
Capítulo final del especial de Caldo de Cultivo sobre Semana crítica, encuentro internacional sobre crítica teatral.
En este episodio, los argnetinos Federico Irazábal (@fedeirazabal) y Natalia Laube (@hiloglorieta), reflexionan, sobre cómo se ha expendido el lenguaje de la crítica y consolidado nuevas formas de conectar con los lectores. Además, junto con @jotajimene, realizan un interesante análisis de qué ocurre con el teatro y la crítica al otro lado de la cordillera, con foco especial en la ciudad de Buenos Aires ¿Cuáles son los deseos, críticas y utopías de nuestros invitados en torno a su disciplina? ¡Vamos a descubrirlo!
¿Qué procesos creativos hay detrás de un ciclo musical? ¿Cómo se escogen las bandas, se planean las fechas y los conceptos de cada concierto?¿Cómo se abren espacios para la música emergente?
Junto a Jaime Torrego y Jota Jiménez, curadores de SUCHAI 2023, conversan en torno a todos los conciertos de la temporada, que contaron con la participación de Gata Jazz, Barrancas, Luta Cruz, Idea Blanco, Samsara, colectivo KEYGEN, Flangr y Sustancia, entre otros artistas. Las malas lenguas dirán que esto es una auto-entrevista y tienen razón, pero no por eso deja de tener un interesante análisis sobre la escena musical chilena y española, frente a la experiencia de todo un año de conciertos.
Joaquín conversa con Ana Escariz, curadora del programa de residencias Sobremesa, donde confluyen arte, cocina y pensamiento. Ana explica cómo fueron las residencias y qué hay detrás de su proyecto, y Joaquín queda en evidencia cuándo revela que no quiere usar el estudio para que fermenten alimentos.
Máximo Corvalán-Pincheira, artista chileno seleccionado en el programa «Cultura Resident» nos visita en Caldo de Cultivo, y conversa con Joaquín sobre su proyecto «Colindar», el programa de residencias coordinado entre el CCE Santiago y la Direcció General de Cultura i Patrimoni, mediante el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana. En este programa conversamos sobre los procesos de investigación del artista, y la necesidad de no concebir el quehacer artístico desde una lógica productivista.
Manuel Segade, director del CA2M, uno de los museos de arte contemporáneo más importantes de España, reflexiona junto a Joaquín sobre el rol de las instituciones en el mundo actual. ¿Cómo deben ser los museos? ¿Cómo se ordenan y dinamizan sus colecciones? ¿Por qué Joaquín no puede ser un poco más serio? Súmate a la conversación, grabada durante el paso de Manuel por Chile, en el marco de la colaboración de fortalecimiento interinstitucional entre el CNCA y el CCESantiago.
Rosana y Aris son artistas residentes en Centro Cultural de España (CCESantiago), y una de sus investigaciones contempla acompañar, caminando, a varias personas mientras van rumbo a su trabajo. Este episodio se convirtió en parte de esa investigación, y en la ruta, Jota y los artistas reflexionan sobre los proyectos de esta dupla, y sus diversos mecanismos para aproximarse a la creación desde lo no-profesional ¡Y milagrosamente no los atropellaron mientras recorrían la Alameda! Capítulo especial fuera del estudio de Radio Inventada. Agradecimientos a Fabián Flores por acompañarnos en esta locura. Rosana y Aris visitaron Chile gracias al programa #CulturaResident, desarrollado en conjunto entre el CCESantiago y el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.
¿Quién y cómo escribe la historia del arte nacional? Vania Montgomery y Cristian Vargas Paillahueque, curadores y residentes del programa de Residencia de Investigación Curatorial, desarrollado por el Centro Nacional de Arte Contemporáneo de Chile, conversan con Joaquín sobre sus investigaciones curatoriales abiertas, que dan vida a la muestra «Tramas, bocetos y disensos: alternativas para una visualidad local».
En este capítulo de Caldo de Cultivo hablamos sobre la evolución humana y la creatividad en los procesos de investigación científica, junto a la reconocida paleoantropóloga española María Martinón, directora del Museo de Evolución Humana de Burgos. María se ubica dentro del top 1% de las científicas e investigadoras más citadas del mundo (Thomson Reuters Essential Science Indicators), ha escrito múltiples publicaciones, y además participó en el descubrimiento y estudio del enterramiento más antiguo de la toda la historia humana.
Este programa forma parte de La Radio Inventada, un espacio dentro del CCESantiago que funciona como estudio de producción de podcast, y que ayude a la profesionalización local del sector, generando contenidos sonoros variados, basados en las líneas estratégicas y las actividades del CCESantiago.
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